《坠落的艺术》可以说是我近年来看过的最优秀的动画短片之一。
先从整体结构上说，作者没有将战争与暴力的反思放置在“不是东风压倒西风，就是西风压倒东风”的二元对立思维方式上。他关注的是集权者的内心，与集权者何以能恣意妄为的使用暴力的“机制”。
就是说，那个将尸体编排成舞蹈的伟大领袖认为自己是一个“艺术家”，在死尸超乎常人的动作与喷射的血液之间，他的艺术臻于完美。事实上我们所知道的很多集权者也确实自认为艺术家。无论是希特勒式的民族、建筑艺术，还是列宁与毛的斗争艺术，都是尸体与血所表演出的残酷而富有激情的行为艺术。
那些可怜的战士，被别人的枪所胁迫的成为战争的牺牲品，而不是被《打，打个大西瓜》的作者简单处理成一些面无表情的战争机器人。
从造型设计上来说，人物的外型被极度夸张的脸谱化，完全体现了作者对人的身体与其性格之间的理解。这些理解早已反复出现在欧洲无数经典的文学作品中。下巴表示坚强，而那个极度夸张的下巴变成了极度暴力的代表。肥胖表示着贪婪，而那个“艺术家”发黑的面部色彩将配合贪婪的恐怖也发挥到极致。那个摄影师的造型干脆就是个骷髅！能解释什么呢？作者具有起码的文学与艺术常识。
从视觉效果上来说，用死尸的姿态来表现舞蹈简直是一次完美的创作。舞蹈是轻盈而柔软的，芭蕾即需要让人体超越所有沉重的动作，而变得“非人”般轻盈。死尸正好符合了这种“非人的轻盈”。
但是，死尸喷出的血液将芭蕾那种柔软的情感彻底砸碎，使得整个死亡之舞表现出极大的冲击力。
也就是说，作者是谙熟舞蹈艺术到底所谓的是什么。将“舞蹈-死尸”这两者在相同的身体水平上拉在一起，却保留了他们之间绝对相反的力量。
从细节上说，那滴鳄鱼的眼泪已经是用得滥掉的桥段。但是，起码作者知道，无论集权者是真心流泪还是惺惺作态，那滴眼泪在观看者（老百姓）的眼中是真实的。他以这种悲天悯人的方式来舒缓自己的情绪，舒缓别人的愤怒，以此更加顺利地完成他下一次的暴行。眼泪放在这里，尽管老套，但却不失效果。我倒觉得如果他不是用眼泪，而是先模仿“伟人们”亲昵小孩子一般去爱抚一只小狗，然后再狠狠地把它甩死在死亡舞者的脚下，成为死亡之舞的装饰品，然后立刻收尾。效果可能会更好。
因此，《打，打个大西瓜》的片尾两人无助的下棋，与《坠落的艺术》“柔情转暴力”的片尾相比，只能解释为前者的作者无法对作品的整体逻辑进行进一步的延伸，从而无助地不知所终的表现。
因为《堕》的作者很清楚，只要这个杀人的机制还在，只要集权者的“艺术”还没有走到尽头，这个死亡的艺术将永不停止。
就好像我们今天的处境一样。无论你喜欢与不喜欢。
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本帖最后由 qdpan 于 2011-11-6 14:20 编辑 ]
